Un Siglo explosivo II
Pintura posterior a la
segunda Guerra Mundial
Concluida la Segunda Guerra Mundial, un nuevo tiempo artístico habría de presentarse durante el cual y hasta nuestros días, sus representantes han gestado nuevos estilos o han propugnado el desarrollo de los ya existentes. El fenómeno, trasciende ya, y con fuerza, los límites de Europa.
Hemos visto, al
recorrer las Primeras Vanguardias artísticas, que en el Siglo XX los
Movimientos comprensivos del Arte no se suceden ordenada y cronológicamente,
sino que por el contrario, se superponen, mueren y resucitan, por ello muchos
historiadores prefieren NO hablar de Estilos propiamente dichos, en este
segundo período, pero sí de “tendencias”.
Las llamadas Segundas
Vanguardias abren la puerta al Expresionismo abstracto, el Op Art y el Pop Art,
el Fotorrealismo y el Minimalismo.
"Sin título", 1943, Jackson Polloc, Expresionismo abstracto |
Entre 1946 y 1953, el Expresionismo
abstracto americano, convierte a Nueva York en la capital del arte
americano.
"Mujer III", 1953, Willen de Kooning Expresionismo abstracto |
"Zebrak", 1939, Víctor Vasarely Op Art |
Tras la 2a Guerra
Mundial surgen las segundas vanguardias. La sociedad de consumo y el
capitalismo se desarrollan, el coleccionismo se dispara y el arte se convierte
en un objeto de especulación. Sin embargo, surgen tendencias en contra de estos
aspectos, la ironía y el sentido del humor aparecen en el arte junto con las
ansias de masificarlo y de hacerlo llegar al ciudadano(a) común. Por otra parte
se exaltan los materiales de desperdicio de la sociedad de consumo como forma
de crítica hacia los males que ella ha generado en este planeta; surge la
voluntad de intelectualizar el arte, de llegar directamente al intelecto del
espectador y, a su vez, de utilizarlo como medio para exteriorizar los
sentimientos del artista.
"Chica con pelota", 1961, Roy Lichtenstein Arte POp |
Al finalizar la segunda
guerra mundial, surgen las segundas vanguardias, durante las cuales se
fortalece la idea de la innovación artística. Así, surge el Arte Pop,
caracterizado por el sentido del humor y la ironía, o se exalta el uso en las
obras de arte de materiales pobres o de desperdicio de la sociedad de consumo,
como sucede en el Arte Povera o se acentúa la intención de algunos
artistas de intelectualizar el Arte, llegando con sus obras directamente al
intelecto del espectador como ocurre en el Arte Minimalista. Mientras
que el Expresionismo abstracto pretende usar el Arte como medio para
exteriorizar los sentimientos del artista. Y a partir de 1968 se produce un
nuevo cambio en la sociedad y esto será plasmado en la Postmodernidad.
Algunas Fuentes de esta entrada:
http://www.lukor.com/literatura/10111231.htm#sthash.YLHIrhzr.dpuf
http://en.wikipedia.org/wiki/Girl_with_Ball
http://historiavictorvasarely.blogspot.com.ar/
http://es.wikipedia.org/wiki/Roy_Lichtenstein
http://es.wikipedia.org/wiki/Billy_Appl
http://allart.biz/photos/image/Willem_de_Kooning_1_Woman_III.html
http://www.worldcat.org/title/american-abstract-expressionism
http://www.elfinanciero.com.mx/opinion/arte-de-postguerra-expresionismo-abstracto-y-politica-2da-parte.html
www.profesorenlinea.cl
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