Historias en colores IV


El Añil o Índigo


El índigo es un color poderoso para la mente ya que se le asocia con el funcionamiento del cerebro y es considerado un estimulante de la imaginación y de la intuición. También es un fuerte sedante.

Originariamente, el añil o índigo era un colorante de uso predominantemente textil cuyo color, por extensión, se denominaba también así.

En el espectro newtoniano y en el arco iris: sexto color

Gentileza del fotógrafo español Ramón Suárez Guerrero

En Occidente, la interpretación tradicional del cromatismo del arco iris sostiene que éste contiene siete colores, que corresponden a los siete colores en que Newton dividió el espectro de luz visible (Círculo de colores publicado por Isaac Newton en su obra Opticks-1704). En este contexto, el añil o índigo es considerado el sexto color, tanto del espectro newtoniano como del arco iris. Las frecuencias más altas que el añil se perciben como violeta, y las más bajas como azul medio y azul claro.

En el espectro de luz visible, el añil o índigo está cerca de uno de los extremos, entre el violeta y los azules no oscuros.


Añil, según el  Diccionario Manual de la Lengua Española Vox. © 2007 Larousse Editorial, S.L., es:

 1   Arbusto de hojas compuestas y flores en racimo o espigas, de cuyas hojas y tallos se obtiene un colorante.
2   Sustancia, de color azul oscuro parecido al violeta, que se obtiene de esta planta, o de modo sintético, y que se usa en tintorería y pintura.
3   Color azul oscuro parecido al violeta.


Añil (del árabe an-ni, ‘la planta del índigo’) o índigo (del latín indicus, ‘de la India’) es la denominación tradicional de las variedades muy oscuras y profundas del color azul.

Originariamente, el añil o índigo era un colorante de uso predominantemente textil cuyo color, por extensión, se denominaba también así.


Índigo natural
Se denomina índigo natural, añil o índigo a una pasta colorante que se ha usado para teñir telas, en la fabricación de tintas y como pigmento pictórico. Se elabora macerando en agua los tallos y las hojas de ciertas plantas del género Indigofera, de lo cual resulta una pasta de color azul oscuro intenso, algo purpúreo. Ésta es la coloración índigo específica, aunque también se le ha llamado, inespecíficamente, añil.



Historia
1 El uso de índigo de plantas del género Indigofera se remonta aproximadamente al año     1580 a. C. en el antiguo Egipto, donde fue identificado en el vendaje de momias.
2  La primera mención occidental del tinte de índigo se debe a Vitruvio en el siglo I a. C.
3  En India fue descrito por Marco Polo; en esa región el índigo se usa desde el 2000 a. C., como tinte y como pigmento.
En Meso-América precolombina, el añil se extraía de diversas especies de plantas del género Indigofera conocidas hoy con el nombre de jiquilite, y se usaba normalmente para teñir túnicas y ropajes sacerdotales.

El añil americano también formaba parte de la fórmula del pigmento azul maya, de notable estabilidad. En la región se produjo índigo natural hasta mediados del siglo XIX, momento en el que comenzaron a descubrirse y fabricarse industrialmente los colorantes sintéticos en Europa.


Añil sintético, es el obtenido artificialmente a partir de la naftalina:
El químico alemán Adolf von Baeyer obtuvo la primera síntesis de índigo artificial en 1880, y la perfeccionó en 1883 tras una larga investigación sobre el benceno, lo que le valió un premio Nobel en 1905, a pesar de que su método no producía un índigo suficientemente barato como para reemplazar al natural.
Adolf von Baeyer, (1835-1917) 
químico y profesor universitario alemán

Finalmente, el suizo Karl Heumann, en 1890, logró la síntesis adecuada para uso industrial. Uno de los nombres que recibió por entonces el índigo artificial fue «azul de Prusia».
El  6º chakra, situado en la frente, entre las dos cejas, llamado tercer ojo, u  ojo del conocimiento, es simbolizado con el color azul índigo.


Representa la percepción, la intuición y la dualidad. Vinculado con  nuestra capacidad para aprender de la experiencia adquirida, es el responsable de nuestro discernimiento, y por ello de nuestra toma de decisiones.

El tercer ojo da sentido a lo que percibimos, nos permite interpretar y comprender la información a través de los mensajes que nos llegan en cada instante,  desde el universo que nos rodea.
Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/A%C3%B1il
http://es.thefreedictionary.com/a%C3%B1il
http://www.wordreference.com/definicion/a%C3%B1il
http://www.areamineral.com/propiedades/especiesminerales/familiacuarzo/heliotropo.htm

Diccionario Enciclopédico Vox 1. © 2009 Larousse Editorial, S.L.
Diccionario Manual de la Lengua Española Vox. © 2007 Larousse Editorial, S.L.

Comentarios

  1. Anónimo20 de marzo de 2013, 14:19

    When someone writes an article he/she retains the thought of a user in his/her brain that how a user can know it.

    So that's why this paragraph is outstdanding. Thanks!

    Also visit my blog post - tododiascom

    ResponderEliminar
  2. Unknown21 de marzo de 2013, 13:57

    Guauu amiga!! que cantidad de datos.
    Aquí se utiliza el añil en albañilería para marcar líneas en paredes y se usaba para lavar ropa.
    Lo que me ha sorprendido es ver mi foto tan bien puesta ;).
    Muchas gracias amiga por este interesante post y por acordarte de mí.
    Un fuerte abrazo!!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Unknown22 de marzo de 2013, 15:18

      Claro que tienes mi permisdo para usar mis fotos.
      Un abrazo amiga.

      Eliminar
  3. fus21 de marzo de 2013, 15:15

    Que buena información, cuando niño en casa le ponían a la ropa blanca añil para dejarla màs blanca, creo que era para eso, solo recuerdo que la ropa las enjuagaban en agua color añil.

    un abrazo

    fus

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

La conexión es sabiduría. Gracias por conectarte!

Las que gustaron

La desnudez hiperrealista: Kelsey Henderson

Imagen
El  Hiperrealismo  encuentra una veta propicia en las pinturas de desnudos femeninos. Así nos encontramos con obras artísticas que nos recuerdan las fotografías de una cámara digital y hasta nos siembran la duda de serlo. Hoy, les traigo pinturas  hiperrealistas  de la joven pintora estadounidense  Kelsey Henderson.   Nacida en Massachusetts, EEUU,   en 1982, actualmente vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York. Aparentemente influida por la fotografía de moda y sin lugar a dudas por el Fotorrealismo, el trabajo de Kelsey Henderson es considerado de una belleza carente de sexo, que hace caso omiso al género y que abarca los defectos físicos y emocionales de sus modelos.  Henderson dice: "La gente que he elegido no son perfectos ni de un encanto convencionales, sino que su belleza cruda y real crea una singularidad que atrae interés para mis pinturas".  Sus desnudos están más cargados de di
Continúa

Pinceles con aroma a flores: Alexei Antonov

Imagen
Octubre, acompañado del resurgir de la vida que trajo la Primavera y con ella, las flores. Hoy disfrutaremos éstas, logradas por el pintor ruso contemporáneo, Alexei Antonov.   ¡Ah, las flores!. . . esas bellas creaciones de la Naturaleza. Cada una dentro de sus incontables variedades, con sus mágicos colores y diseños, con su simbolismo relacionado con el amor y la gratitud, la alegría y la tristeza, han inspirado a los artistas a plasmarlas en sus distintas expresiones.  Tal vez, los Pintores que pintan flores, sean quienes más les han dedicado su talento y tiempo. Existen muchas Escuelas, técnicas y estilos para llevar a cabo tamaña empresa. De ellos, Alexei Antonov: Artista contemporáneo que nació en Rusia en 1957, es un fiel exponente de la técnica de los maestros clásicos y sus óleos de flores, principalmente rosas, con asombrosos resultados hiperrealistas. Durante toda su infancia dibujó, y en la escuela sec
Continúa

Pintores que pintan flores:Alexander Sergeev

Imagen
Las flores: alimento para el alma, regalo para los ojos. Hoy,  una muestra imperdible de bellos Bodegones de flores pintados al óleo sobre lienzo, con pincel y espátula. Pintor invitado del  Siglo XX-XXI Alexander Sergeev “Yo pinto al óleo, con pincel, y espátula Z, dice Sergeev. Mi pintura es brillante, gruesa, llena de luz, con movimiento y ritmo musical. Armoniosamente se funde con el alma de la Naturaleza a la que, trato de comprender y plasmar en la creatividad” Alexander Sergeev Nació en Moscú, Rusia, en 1968. Estudió y completó su carrera en arquitectura y mientras era estudiante de la misma despertó su interés por la pintura, especialmente en el “Fine Art”, pasando a estudiar Bellas artes. Es miembro de la Unión de Arte creativo de artistas profesionales de Moscú. Las flores en sus floreros Alexander Sergeev ha exhibido sus obras en galerías
Continúa

Dos flores

Imagen
Una muestra que honra a las flores y destaca la frescura femenina. Las flores han sido y son una gratificación espiritual que la Naturaleza nos ha regalado para alimento de nuestra alma. Y el artista, así lo ha entendido, porque las ha representado desde siempre, haciendo perdurar su belleza sólo comparable con la de la mujer. En la historia del Arte pictórico, innumerables pintores han exaltado en sus obras esa exquisita combinación de ambas.  De la mano sensible de aquéllos cuya inspiración se ha nutrido en esa asociación de belleza:  flor  y  mujer , asistimos a esta exposición como parte del  colofón  al tema del género del Bodegón o Naturaleza muerta y sus composiciones apasionantes. Pintores invitados del  Siglo XX : Vladimir Volegov  María Illeva Vladimir Gusev Francisco Sanchis Cortés Una sensible y bella combinación de flor y mujer que configura un estallido de color de la delicada paleta y experto pincel  de:   Vladimir Volegov  Nació  e
Continúa

El Ave Fénix

Imagen
“Renacer de las cenizas como el Ave Fénix” ¿Quién, en algún momento de su vida no ha acudido a esta frase o similar, para explicar que, a pesar de los contratiempos, los obstáculos, las malas rachas y todo lo negativo que pueda amedrentarnos y hacernos tambalear, hasta el punto de casi desaparecer, siempre existe un rincón de nuestro cuerpo, mente y alma que nos llama a no dejarnos vencer, a presentar batalla contra la adversidad y a superarnos con el último aliento? Hay en nosotros, entonces, reminiscencias del Ave Fénix. Gozamos, pues, de esa energía idéntica o muy semejante a la hallada en la Mitología antigua. En la Mitología Griega, el Fénix correspondiente al Bennu egipcio, es un ave mitológica del tamaño de un águila, de plumaje rojo, anaranjado y amarillo incandescente, de fuerte pico y garras. Se trataba de un ave fabulosa que se consumía por acción del fuego cada quinientos años, para luego resurgir de sus cenizas. Según algunos mitos, vivía en una región
Continúa